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设计应用在小学美术课堂中的探究

作者:何雯  单位:海滨小学


美术存在于我们的生活中的各个方面,它就像空气一样。我们已经离不开它,它与社会生活有着密切的联系。新课程标准提出应将美术课程内容与学生的生活紧密联系在一起,强调知识和技能在帮助学生美化生活方面的作用,使学生在生活中领悟美术的独特价值。现在的课程标准中还专门增加了“设计.应用”的部分,它不但追求美术精神和“自我”,更加体现的是服务与“利他”,因为时至今日,艺术设计已经深入人心,它是现代社会发展的一种重要方式和手段。从一些教育发达国家和地区近年的基础教育课程改革中,可以看到设计课程地位有明现凸显,在日本小学美术有一半是设计和工艺,在新加坡美术课程被称为美术与工艺课,另外,在我国香港地区美术也称为美术与设计科。因此艺术设计教育的重要性由此可见一斑。在本文中我将主要谈论我对小学艺术设计的理解及进行教学实践活动的感悟与总结。

    一、设计在小学教育中的意义

新课标在“设计.应用”领域中对设计的要求是指运用一定的物质材料和手段,围绕一定的目的和用途进行设计与制作,传递、交流、美化生活及环境,从而培养设计意识和实践能力。现阶段我们小学的设计教育虽然归属于美术教育,但是它却显示出不同于一般美术的自身特质,它体现时代、崇尚科学、内涵丰富、真实生动并充满活力;它在培养学生的感知能力、创新、实践能力、协作沟通能力具有明显优势;它通过具体务实、贴近生活、富有个性和挑战性的方式促成学生美好的情感。

随着信息技术广泛介入设计范畴,设计艺术的独立学科目标日渐清晰。新课标为基础美术的设计教育设定了多方向的、较为完善的目标系统。

   二、小学设计教育的目标

1、了解“物以致用”的设计思想,并运用设计和工艺的基本知识和方法,进行创意、设计和制作活动,发展创新意识和创造能力。

  2、感受各种材料特性,合理利用多种材料和工具进行制作活动,提高动手能力。

  3、了解艺术形式美感及其与设计功能的统一,提高对生活物品和自己周边环境的审美评价能力,激发美化生活的愿望。

4、不断的提高自己计划性的行为能力以及耐心细致、持之以恒的工作态度。明辨利与义,倡导“绿色设计”,确立良好的道德观。

总体上说,小学阶段的设计教育是通过“设计艺术”而进行的一段素质教育,是设计教育的终极目标,它在未来有较为独立的教育价值和广阔的发展空间,这必将会迎来新的设计教育天地。

三、提高自身设计水平是搞好设计教学的关键

想让学生的艺术设计水平有比较好的发展,那么首先就要求教师在这方面有足够的能力。在川大学习的几年中确实让我收获不少,从平面设计到室内设计、从包装设计到书装设计,每当我有了新的收获也就同时给学生带去了更多的收获。

如:我把室内设计所学到的东西带入了课堂中,学生也设计出了非常棒的作品。

再如:我将自己设计制作模型的方法和经验传授给学生,让学生也设计制作出了心目中的新学校。

四、在课堂中实践设计教学

课堂教学是师生生命与灵魂的一面镜子,是师生的一段生命历程,也是不可重复的生命体验。在进行美术的设计教学时,可运用现代的教学技术,把新颖的教学构思、艺术的施教过程、恰如其分的教学评价以及适当的教学延伸进行完美的融合,使教师在有限的课堂教学中,用最短的时间,取得最大的教学效果,让学生迸发智慧的浪花,领悟艺术设计的真谛。

1.启发设计意识。

   教材的缺憾与空白靠教师去圆满,教材的拓展与开发靠教师去创造。教师不能把教材的内容硬塞给学生,要对教材进行改编、选用、活用、要融入自己的科学精神与智慧。因此在教学设计时就要转变观念,创新思路,尽量做到让学生能在玩中学美术,学中悟设计。

例如:教学第十册的《黑体美术字》时,我首先让学生抬头看黑板上面的班级标语《团结、奋进、求实、拼搏》,让学生一般字体与美术字体的区别,并且能够掌握字体的基本特征,更让学生体会了黑体美术字在实际生活中的作用。这就需要教师在设计教案时就要认真打磨,联系学生生活实际,利用最简便、最有效的方法来启迪学生的设计意识。

 2.创新课堂,促成个性设计

  创新与设计是一种发现和探求新知识的心理需求,也是美术教学的基本任务。所以培养学生的创新精神与设计意识,将会对学生未来的工作和生产生活产生积极的影响。同时,也给教师的课堂有了更广阔的空间。

在教学中要设法为学生提供时间与机会,放手让他们去自己分析、自己发现、自己领悟、最终达到创新设计。如教学《日用品的设计》一课。我以设计台灯为切入口,运用电脑幻灯片展示现实中各种各样的台灯,要求学生看过后说出自己曾经见过的台灯,目的是让学生了解台灯的结构、款式、色彩等。由于动画的效果形象生动,强烈的激发了学生的学习兴趣。然后,利用“组合—分解—组合”的电脑动画,把台灯的结构进行一一剖析,让学生自己分析、发现、讨论、总结台灯的基本结构组成。学生进行了热烈的讨论,主动的参与教学,课堂的气氛活跃。最后,我要求学生展开想象的翅膀,遵循社会的需要,结合个人的兴趣,从台灯的外形、功能、色彩方面大胆构思,勇于创新,设计一盏自己最喜欢的台灯带回家。由于前面掌握了台灯的基本构造,加上小学生思维活跃,因此学生们想象设计出金色的贝壳台灯;以各种喜欢的卡通动物为造型的台灯;还有像小房子一样的台灯……。之后让他们举一反三设计自己喜欢的各种日用品。

这样的一节课不但达到了教学目标,而且与我们的生活紧密相连;不仅放飞了学生创新的思维,也成就了学生个性的设计。

  3.有效评价,完善设计思维

  美术新课标打破了传统美术教学的知识框架,给美术教学注入了全新的理念和活力,特别是对美术教学评价进行了充分的强调和说明。每个教师都明白课堂教学中的启发与引导是很重要的,是教师发挥主导作用的核心,但是适当的评价也是不容忽视的,特别是在美术教学中,教师的评价能起到画龙点睛的作用,能保持和延续孩子的绘画激情,张扬他们的个性,开发潜能,呵护他们的智慧之花,让他们在快乐与成功的感受中更加增强对美术设计的兴趣和创作的欲望,还因为这一兴趣和愉快体验,将推动他们今后积极地参与美术设计活动,以此终身受益。通过教师对孩子的作品予以肯定的评价,能让孩子大胆下笔,不受拘束,从而出现你意想不到的完美的设计作品。如低段学习《手拉手,好朋友》这一课时,同学们能够简单又概括地剪出小朋友的符合比例的形体特征:头、双手、和双脚,并且使他们的手能够拉在一起,就可以说是达到目标了。对于观察能力、制作能力差一点的学生则放低要求,只要剪出最基本的特征就够了,而对创作能力强的,则可以对他们提高要求,如在剪好的小纸人上添画表情,丰富画面;或者鼓励他们设计另外纹样并且相互连在一起。于是,学生就展开了丰富想象,制作出了意想不到的好作品,有的制作了花朵的二方连,有的制作了长城,其中有个女孩子制作了心连心,虽然画的、剪的都有些粗糙,可是她小小心灵就那么美。

  恰当地运用教学评价,把评价贯穿于整个教学活动的始末,重视学生参与美术活动的情感、态度,关注学生在美术活动中对设计的特殊情绪体验,帮助儿童建立自信;通过评价重视学生的探索与创造精神,允许学生在创作设计中采用不同的方法,接纳孩子不同的创作结果,以不同的角度给予肯定;重视培养学生在创作设计过程中克服困难,大胆设计与制作的勇气,这样,我们的评价对孩子的发展才是最有意义的。

  4.融入生活之美,拓展学生的设计空间

  教师在课堂中把学生放在主体位置上,精心地引导学生在愉快中学习美术知识,学生必须深入实际生活中体验美的事物、感受美的设计、多留心观察物态外在形式造型、层次、颜色,随时随地动手记录下来(即速写)。通过认真研究分析物体的比例、结构、色彩,及造型。通过主观意念所加工装饰成的美术作品必须达到符合人的审美规律,总的说学生从观察到动手设计的整个过程要加以审美判断、审美评价。只有这样学生的审美能力才能得到切实提高,而且动手表现的能力也能够不断的增强。

在上《材料妙用》这一课,可以发动学生搜集泡塑材料以及塑料瓶、废旧织物、废包装袋等媒材,进行玩偶、生活用品等的设计制作。让学生明白通过自己动手,既寻找、收集了制作材料,创作设计了漂亮实用的工艺品,又用处理了现代生活中的垃圾,有利于环境保护,减少污染。增强学生了的环保意识以及培养创造美好生活的愿望与能力。

  所以教师不但要在课堂中提高学生学习美术的兴趣,丰富的想象,增强学生的设计能力,激发学生把艺术表现,而且我们更要循循善诱学生在课外带着想象与情感深入生活中品尝各种巧夺天工的佳作,理解生活的韵味,把自己的设计理念通过笔触,色彩语言,创造出自己独特见解的美术设计作品。

 

、少儿艺术展----师生的对话

艺术设计的价值在于它向众人传达的某种信息,学生在设计完成自己的作品后,更加希望把自己的成果向更多的人展示。举办艺术展就将把这种价值最大化,但这时就不仅仅只有学生的一些作品就可以。展台的设计与布置,更是考验老师的时候。为了让参观者有一种眼前一亮甚至是震撼感觉,往往创意是最让老师头痛的事情。当绞尽脑汁终于想出最独特的表现形式之后,还要将进行展场的合理安排和布置,最终实现老师与学生的作品进行完美对话。

虽然处于小学阶段,学生的年龄特征、心理特点正在发展中。但是我们也看到,小学生已经成为了社会的人,他们对这个世界有了一定的认识和发现。在小学阶段随着年龄的增长,他们的审美情趣正是在我们教师的引导下,慢慢确立并提高着。由于学生的个体差异,每个人对美都有自己的认识的偏好,相比成人设计而言,他们的创造可能更加率真,无拘无束,具有更多原始性、独创性。我想因为有了他们,不久的将来我们的现代生活中就会出现许多既方便我们生活,又给我们提供丰富的视觉享受的物品。我们的生活也因此而多姿多彩,充满乐趣!


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